SHOWBIZ, TUTTO FA SPETTACOLO

 Si intitola "Il banchiere di Dio" il podcast disponibile su tutte le piattaforme audio che attraverso testimonianze originali e reperti audio inediti ripercorre la storia di Roberto Calvi, ex presidente del Banco Ambrosiano trovato impiccato a Londra il 18 giugno 1982 sotto il Ponte dei Frati Neri, e i segreti che si nascondono dietro la sua morte. Nelle otto puntate (le prima due sono già disponibili per l’ascolto, le successive saranno pubblicate una ogni lunedì) Nicolò Majnoni - autore e voce del podcast, italiano cresciuto negli Stati Uniti e avvocato specializzato nei mercati dei capitali - ci porta in un viaggio alla ricerca di verità nascoste dietro uno dei più grandi misteri della storia italiana; infatti, da oltre quarant’anni sono tante le domande dietro questa vicenda, prima di tutto se si sia trattato di un omicidio o di un suicidio.

 Da venerdì 21 marzo in radio e digitale “Turno di notte", il nuovo intimo brano dello scrittore, poeta e cantautore Gio Evan. Il brano è una dedica alla madre dell'artista e un omaggio al flusso incessante del tempo. Invita a celebrare ogni momento, apprezzandone tanto le gioie quanto le difficoltà, e a riconoscere l'importanza di abbracciare sia i nostri lati luminosi che quelli oscuri. “Turno di notte” è un invito a vivere intensamente, facendo ciò che ci appassiona, perché ogni occasione persa rimarrà con noi, chiamandoci per sempre. Sono disponibili le prevendite per il nuovo tour teatrale scritto e diretto da Gio Evan dal titolo “L'affine del mondo” e che prenderà il via a ottobre. 

 Il 21 marzo esce il 45 giri targato Nacci/Madonia, un progetto discografico che vede per la prima volta insieme i due cantautori, da tempo presenti nel panorama indie italiano. Vittorio Nacci e Brando Madonia si sono conosciuti in una città che non è nessuna delle loro, Sanremo. Nel lato A troviamo “Farci un poco schifo”, un brano che comincia con un dialogo con un sé che ha divorato tutto. È stato bello (lato B) è il primo singolo estratto, una canzone che racchiude gratitudine e conforto di fronte a un’avventura finita. Nonostante il termine di un percorso, resta l’importanza delle forze che ci hanno guidato durante il cammino.

 Il 21 marzo esce la riedizione dell’album “Paranoia e Potere” (1995) dei Punkreas, interamente rimasterizzata. Per festeggiare i 30 anni di questo storico disco, ancora oggi attuale sia nei testi che nella musica, la band ha affiancato una serie di concerti e la pubblicazione, esclusivamente online, delle cover di alcuni brani dell’album, realizzate da artisti di primo piano della scena musicale indipendente. Per quanto riguarda i live, il 22 marzo all’Alcatraz di Milano si terrà un concerto-evento straordinario, nel quale la band eseguirà l’album per intero. Una serata che si preannuncia esplosiva, aperta dai Circus Punk e impreziosita dalla partecipazione di Giancane. I festeggiamenti continueranno con altre due imperdibili date: il 29 marzo al Vidia Club di Cesena e il 5 aprile al LOA Acrobax di Roma, con Giancane nuovamente sul palco.

 Un kit di comunicazione e buone pratiche, entrambi gratuiti, per migliorare l’accessibilità dei concerti. Sono i due strumenti realizzati da Il Concerto Che Vorrei, il progetto partecipativo di KeepOn Live finanziato dal Ministero della Cultura, con il supporto di BAM! Strategie Culturali. Il Concerto che Vorrei nasce nel 2022 per individuare e analizzare le esigenze di pubblico, artisti e spazi della musica dal vivo in Italia con un obiettivo chiaro: migliorare il livello di accessibilità degli eventi live focalizzandosi su tre pilastri fondamentali quali gender balance, inclusione sociale e diversity. Si va dai menù facilitati ai giubbotti vibranti, che permettono ad esempio di rendere i live accessibili anche per le persone sorde o con disabilità uditive. A conclusione del primo triennio di attività, nei mesi di ottobre e novembre 2024, KeepOn Live ha organizzato tre incontri formativi gratuiti per la propria community associata e con il supporto di BAM! Strategie Culturali sono nati due nuovi strumenti. Il kit di buone pratiche, disponibile on line e gratuitamente sul sito www.ilconcertochevorrei.it, raccoglie case study, linee guida e consigli pratici tratti da esperienze nazionali e internazionali nel settore culturale. È una bussola per orientarsi tra le soluzioni già sperimentate da altre organizzazioni, aiutando a migliorare i propri servizi e approcci all’accessibilità.

UNA SERATA DI MUSICA PER CARLO ACUTIS - Il Teatro Lyrick di Assisi si prepara ad accogliere un evento speciale dedicato al Beato Carlo Acutis, il giovane, morto a soli 15 anni, che sarà proclamato Santo a fine aprile. L’appuntamento, intitolato Tutti Santi! Una serata in musica per Carlo Acutis, si terrà sabato 29 marzo alle ore 21.00 e vedrà la partecipazione di Kantiere Kairòs, Debora Vezzani e Marco Mammoli, alcuni tra i più noti artisti della musica cristiana italiana. A condurre la serata sarà Safiria Leccese, giornalista, conduttrice televisiva e autrice, apprezzata per la sua capacità di raccontare storie di fede, speranza e valori. Volto noto di Mediaset ha condotto programmi di approfondimento e inchiesta, tra cui La Strada dei Miracoli, dedicato alle testimonianze di spiritualità. "Una serata sulla vita straordinariamente ordinaria di Carlo, significa ricordarci la grandezza di cui ciascuno è portatore e a cui ciascuno è chiamato. Non in chissà quali fuochi d’artificio da inscenare, ma nella semplicità di ciascun incontro e di ogni situazione", racconta Safiria Leccese.

 Dopo il trionfo al Teatro Augusteo con lo spettacolo "Stasera... che sera!", che ha accolto oltre 40.000 spettatori in sole 24 repliche, Sal Da Vinci ci dà appuntamento al prossimo 6 settembre con “STASERA CHE SERA! SPECIAL EDITION”: una serata-evento, consacrazione dei suoi oltre 40 anni di carriera, che lo vedrà esibirsi per la prima volta in uno dei luoghi simbolo della città di Napoli, Piazza del Plebiscito. Un vero e proprio regalo dell’artista alla sua città, un concerto che sarà l’occasione per ascoltare dal vivo i più grandi successi di una delle personalità più amate della scena musicale nazionale.

 Dopo i due eventi speciali in Italia al Pirelli HangarBicocca di Milano tra i I Sette Palazzi Celesti di Anselm Kiefer, all’Auditorium della Nuvola di Fuksas a Roma con l’audio visual show di Franz Rosati - Videocittà e le tappe europee al via domani da Barcellona, Dardust annuncia i primi 10 nuovi appuntamenti italiani per la primavera e l’estate dove risuoneranno le note dell’ultimo album Urban Impressionism sia con set in piano solo che con set elettronici. Le città che raggiungerà a partire dal 16 maggio saranno Ascoli Piceno, Cuneo, Pantelleria (TP), Bologna, Cervia, Exilles (TO), Assisi (PG), Pomarance (PI), Monaserace (RC), Narni (TR) e molte altre in via di definizione.

 Esce venerdì 21 marzo “Blu Cobalto”, il nuovo singolo di Gloria Abbondi, eclettica musicista e performer, cuore pulsante del progetto Zelda Mab. Il brano esplora la magia intrinseca della musica, il desiderio di inseguire i propri sogni e la continua ricerca di un ideale di perfezione e del Nirvana. Gloria Abbondi affronta concetti complessi come i salti quantici, il significato del colore nella nostra percezione del mondo e la tensione tra il desiderio di emanciparsi dalle convenzioni e la necessità di ritornare a esse, trovando un equilibrio tra il sogno e la realtà. Il “Blu Cobalto”evoca il cielo subito dopo il tramonto: un colore profondo e avvolgente, che rimanda alla sicurezza di una stanza, seppur piccola rispetto alla vastità dell'universo. Questo colore diventa una potente metafora dell'infinito potenziale dell’essere umano, capace di espandersi oltre i limiti percepiti. 
Il nuovo singolo segna il ritorno di Gloria Abbondi e del suo progetto Zelda Mab dopo tre anni di intenso lavoro musicale e personale, di ricerca e sperimentazione. Ogni creazione della cantautrice è un riflesso della sua filosofia: non è solo un progetto musicale, ma una manifestazione di coerenza e autenticità, dove ogni dettaglio – dalla musica alla grafica, dai video all’editing – è curato direttamente da lei, conferendo al suo lavoro una forte identità.

 Venerdì 14 marzo è uscito il nuovo singolo di 8blevrai, “Maranza”, un brano urban con un flow crudo e diretto, nel quale il rapper descrive il suo modo di vivere, fatto di regole proprie, ambizione e voglia di riscatto. Il testo è un manifesto di indipendenza e ribellione: lui contro il sistema, contro chi lo giudica, contro chi non capisce la sua realtà. Dopo aver scelto sonorità arabeggianti per il suo ultimo brano “Money Money” e il sound del reggaeton per il brano “Caricatori”, uscito lo scorso luglio con la partecipazione del pezzo da novanta del rap italiano Jake La Furia e del talentuoso giovane rapper milanese Sacky, 8blevrai torna con un pezzo autentico e ricco di barre incisive e synth distorti. Questo brano trasuda fierezza e appartenenza, dando voce a una generazione in bilico tra ribellione e autoaffermazione. 

 Il Cocoricò si prepara ad accogliere la terza edizione di Mutonia Easter Experience: da sabato 19 a lunedì 21 aprile l’iconico club ospiterà una speciale tre giorni dedicata al meglio della scena elettronica globale e alle arti visive alternative, grazie alla consolidata collaborazione con lo storico collettivo Mutonia. Si parte sabato 19 aprile con Mochakk, giovane prodigio che dal Brasile ha conquistato le lineup dei festival e delle venue più importanti di tutto il mondo, ritagliandosi uno spazio considerevole tra i big della scena, diventando una vera e propria superstar global; ad aprire il Festival anche la techno roboante di Dr. Rubinstein, che porterà al Cocoricò la sua consolidata maestria nello spaziare tra generi, decadi e sonorità; e ancora, nella stessa serata, Ale De Tuglie, Sean Afful, Paquita Gordon, Gianmarco Orsini, Cole e Antonio De Angelis. Si prosegue domenica 20 aprile con la fuoriclasse della consolle, Deborah De Luca, da Napoli con il suo set esplosivo che ha conquistato i dancefloor di ogni parte del mondo, l’elettronica di Mattia Trani, tra i talenti in maggiore ascesa del panorama nazionale, dal Portogallo la dj e producer Biia, con il suo viaggio che combina hard techno a beat anni ’90; e ancora, l’energia di Gnmr -alias di Gianmaria Coccoluto-, Anthony Rother, Marcolino, Gianni Di Bernardo e il live di Blue Taipan. Chiude il festival la serata di lunedì 21 aprile (dalle 19.00 alle 2.00), con uno dei dj di riferimento della scena house mondiale: dalla Gran Bretagna Cloonee, uno dei grandi nomi nel circuito della musica dance elettronica. E ancora, gli act di Tini Gessler, Idriss D, Twenty Six, Carv, Kymera e Hoxan.

 "Smoke The Pain Away" è il nuovo singolo di Calvin Harrys, scritto e prodotto dall'artista stesso. Per lui il brano segna un importante ritorno alle origini visto che qui, dopo diversi anni, torna nelle vesti di cantante. Un artista in continua evoluzione con un costante desiderio di mettersi sempre alla prova a livello creativo. Il brano è un importante passo nell’evoluzione della sua musica, che va oltre le sue radici da DJ per approdare invece in un suo genere senza confini o regole. Il singolo è così una vera e propria celebrazione della libertà artistica, che unisce le influenze del suo passato con un sound nuovo ed elettrizzante. "Smoke The Pain Away" arriva sulla scia del grande successo di “Miracle”, featuring Ellie Goulding, certificato Platino e candidato ai Grammy, che è rimasto stabile alla #1 per 8 settimane consecutive e ha venduto oltre 2,91 milioni di copie a livello globale. 

 Dopo il recente trionfo ai BRIT Awards, dove si è aggiudicata il “Best Pop Act”, Jade torna con il nuovo singolo, “FUFN (Fuck You For Now)”. La canzone racconta la progressione di una litigata che tutti abbiamo avuto, quando sappiamo che non è la fine ma la rabbia è tanta. Scritto dalla stessa JADE con RAYE, Dave Hamelin e co-prodotto da Lostboy, “FUFN (Fuck You For Now)” è un brano pop estremamente di carattere. Il 2024 di Jade si è concluso con la vittoria del Trailblazer Award ai Rolling Stone UK Awards e apparendo anche sulla copertina della rivista. Inoltre, è stata inclusa in molte delle liste “Best Of” di fine anno.  

 In occasione della 14ª edizione di MIA Photo Fair, a tema “Dialoghi”, viene presentato in anteprima nazionale il progetto artistico “PACANOWSKA / PACANOWSKI – Due epoche, un dialogo” di Andrea Pacanowski , una ricerca artistica che supera i confini tra fotografia e pittura, tra passato e presente, tra memoria e reinterpretazione, che si sposa perfettamente con il tema della fiera. Curato da Ilaria Caravaglio, il lavoro di Andrea Pacanowski si configura come una fusione alchemica tra due linguaggi artistici e due epoche storiche, legate da un sottile e profondo filo rosso: il sangue e l’arte. Il fotografo rende omaggio all’opera di Felicia Pacanowska (Łódź 1907 – Roma 2002), pittrice dell’École de Paris e sua parente stretta, reinterpretandone il lavoro attraverso un dialogo visivo che si fa ponte tra le generazioni. L’anteprima, presentata da Liquid Art System, sarà visitabile dal 20 al 23 marzo 2025 presso SUPERSTUDIO PIÙ, Via Tortona 27, Milano.

IL PREMIO NASSIRIYA PER LA PACE A GIAMMARCO MENGA - Al giornalista Giammarco Menga, inviato di Quarto Grado, il Premio internazionale Nassiriya per la pace. Menga, 34 anni, originario dell’Aquila, ha ritirato il premio in seduta straordinaria nell’Auditorium comunale di Celle di Bulgheria (Salerno) dove per l’occasione ha presentato il suo ultimo libro sul caso di Saman Abbas. A consegnare il riconoscimento, patrocinato dal Consiglio dei Ministri e dal Ministero della Difesa, il presidente del premio Vincenzo Rubano alla presenza del sindaco Gino Marotta e del Procuratore della Repubblica di Vallo della Lucania Francesco Rotondo. “Per il coraggio e la professionalità dimostrata nell'affrontare e raccontare storie estreme, garantendo un livello di inchiesta di altissimo spessore e di grande originalità. Per la costante attenzione alle problematiche sociali e per aver dato voce a persone che vivono in contesti difficili, spesso dimenticate dalle istituzioni e dall'opinione pubblica”.

UN LIBRO SULLA POTENZA ETERNA DEI RACCONTI - "Forza Assente" è il nuovo libro di Karim Mélaouah edito da PAB editore. Mélaouah, Chief Brand Strategist di Ey Yello, vanta oltre trent’anni di esperienza nel mondo della comunicazione con un percorso in agenzie internazionali come Ayer, Bates e Leo Burnett. Attraverso 49 "racconti di racconti", Karim Mélaouah accompagna il lettore in un viaggio tra le sue passioni per la cultura pop - dalla musica al cinema, dalla moda alla letteratura fino, ovviamente, alla pubblicità.  L’ambizione è dimostrare come il racconto, spesso assente nei dibattiti su tecnologie e canali di comunicazione, resti il cuore di ogni narrazione efficace. “Volevo un libro che parlasse di comunicazione in modo molto semplice, senza tecnicismi da ingegneri informatici, ripartendo dalle basi di ciò che significa raccontare. Perché alla fine, come ci insegna il professor Keating ne 'L'Attimo Fuggente' per descrivere il mondo non servono gli assi cartesiani in cui chiudere la poesia, ma basta cambiare punto di osservazione. Magari anche salendo sul proprio banco", afferma Mélaouah.

 Music For Change sta per tornare: l’11 febbraio 2025 si sono aperte ufficialmente le iscrizioni alla sedicesima edizione del più importante premio musicale europeo a sfondo civile. Sarà possibile iscriversi fino al 9 aprile. Le iscrizioni sono aperte a tutte le artiste e gli artisti europei dai 16 anni in su. Nella prima fase si potranno presentare brani già pubblicati, che rappresentino lo stile autoriale e compositivo dell’artista. Sarà necessario comunque, in fase di iscrizione, esprimere la propria preferenza su uno dei temi sociali selezionati da Music For Change, sui quali verterà l’inedito che gareggerà al premio. I 7 temi sui quali gli artisti saranno chiamati a scegliere per realizzare il proprio brano sono: Cittadinanza Digitale e Cyber-Risk, Resistenze e Democrazia, Parità di Genere e diritti Lgbtq+, Lavoro e Dignità, Ambiente ed Ecologia, Disuguaglianze e Marginalità Sociale, Migrazioni e Popoli. Saranno selezionati 21 semifinalisti che si sfideranno a Cosenza il 23 e 24 maggio nella fase “Stay or Go”, davanti a una commissione artistica che sceglierà 7 finalisti; questi ultimi vivranno l’esperienza del “Sound Village”, una residenza artistica sempre a Cosenza che si terrà dal 25 al 31 maggio 2025. I Finalisti comporranno, con l’ausilio di coach, esperti, tutor, producer e autori, i brani che presenteranno per la prima volta al pubblico nella finale del 10 ottobre 2025 presso il Teatro Rendano della città di Cosenza. Per info e iscrizioni: www.musicforchange.it

  "Scooter Italia 1945-1970" è l’esposizione che rende omaggio agli scooter, uno dei simboli più iconici del design e dell’ingegneria italiana. A Villa Manin a Codroipo (UD), dall'8 febbraio al 4 maggio, saranno in mostra circa 50 modelli provenienti da collezionisti privati del territorio regionale. La retrospettiva ripercorre 25 anni di innovazione motoristica, soffermandosi sul ruolo centrale delle aziende italiane – dalle più famose come Piaggio e Innocenti, a quelle meno celebri come Rumi e Gianca – che hanno saputo trasformare un mezzo di trasporto popolare in un simbolo di modernità, cultura e creatività. In mostra saranno presenti fotografie dell’Archivio Alinari e dell’Archivio Fiera Milano, oltre a filmati d’epoca provenienti dall’Archivio Nazionale Luce e dall’Archivio Nazionale Cinema Impresa di Ivrea, nonché manifesti originali della Collezione Salce insieme a delle riproduzioni di Fondazione Piaggio. Curata da Paolo Capuzzo, la mostra offre un’immersione nell’atmosfera di un’epoca che ha segnato profondamente la storia e l’identità culturale italiana e si inserisce nel palinsesto di “GO!2025&Friends”, il cartellone di eventi collegato al programma ufficiale di “GO!2025 Nova Gorica - Gorizia Capitale europea della Cultura”.

 Il 25 aprile 2010, Salvatore Guadagno ha ucciso sua moglie Carmela Cerillo, madre dei suoi due figli strangolandola "per gelosia". Pasquale, che all'epoca aveva solo 14 anni, si è trovato così a dover portare il doppio fardello di essere il figlio della vittima, ma anche quello del carnefice. Francesca Barra, ha raccolto la sua testimonianza, per aprire un dialogo su cosa significhi crescere nell’ombra della violenza. "Figli di Nessuno", edito da Rizzoli, è un memoir schietto e potente narrato attraverso gli occhi di chi ha perso tutto. Il libro non vuole essere solo una testimonianza personale, ma un grido di denuncia contro il silenzio che circonda la violenza di genere, l'invito a una riflessione collettiva sulla responsabilità sociale e sulla necessità di un’educazione sentimentale più consapevole e rispettosa. 

 La Fondazione Diritti Umani, in collaborazione con Cinema Beltrade e la Libreria Hoepli, propone dal 4 febbraio al 29 aprile una rassegna di film e libri che esplorano le sfide e le speranze del nostro tempo. Il Cinema Beltrade ospiterà quattro proiezioni che iniziano con l’artista JR con "Tehachapi" (4 febbraio), per proseguire con "Photophobia" di Ivan Ostrochovský (18 febbraio) e Pavol Pekarcik e "Riverboom" di Claude Baechtold (18 marzo), per concludere con "From Ground Zero" (nella short list degli Oscar 2025) del Collettivo Autori di Gaza (22 aprile). Le proiezioni saranno accompagnate da un intervento registrato degli autori. Alla libreria Hoepli  Chantal Meloni presenta "Giustizia universale?" (9 aprile), Donatella della Porta il saggio "Guerra all’antisemitismo?" (12 febbraio), Sandrone Dazieri il romanzo "Uccidi i ricchi" (12 marzo)  e "Poveri Cristi" di Ascanio Celestini (29 aprile). Le presentazioni dei libri coinvolgeranno gli autori in dialogo con il direttore di Fondazione Diritti Umani Danilo De Biasio.